„Měsíc a Penny“ – co dělat pod kterým měsícem

„Měsíc a Penny“ od Somerseta Maughama, shrnutí 1 slov přečtených ~806 min.

„Měsíc a Penny“ je román jednoho z nejpopulárnějších spisovatelů 1919. století Somerseta Maughama, vydaný v roce XNUMX. Stejně jako většina Maughamových fikcí, zejména jeho nejoblíbenějších románů, je příběh vyprávěn v první osobě pozorným vypravěčem spojeným s hlavní postavou. Také v souladu s Maughamovou preferovanou metodikou vyprávění, pokud si čtenář omylem splete vypravěče s Maughamem samotným, a fiktivní příběh s tím, co se skutečně stalo, tím lépe.

Román Měsíc a Penny je nejčastěji zmiňován a známý jako příběh francouzského neoimpresionistického umělce Paula Gauguina. Nebo, hovorověji, jako „ten Maughamův román o umělci, který utekl na Tahiti“. Román ve skutečnosti není převyprávěním nejnapínavější části Gauguinova života – dvojnásobné plavby na tichomořské ostrovy, téměř stejně pozoruhodné svými malbami jako překvapivě krátký čas, který tam Gauguin strávil tvorbou děl, která ho přiměla slavný.

Není však pochyb o tom, že postava ze skutečného života Charlese Stricklanda je založena. Geneze této beletrizované reimaginace druhého nejznámějšího aspektu Gauguinova života (první je jeho stále dosti tajemná role ve vyprávění o událostech, které vedly k tomu, že si Vincent van Gogh uřízl ucho) vznikla z náhodného setkání mezi Maughamem a Irský umělec jménem Roderick O’Conor, který Gauguina znal již v polovině 1890. let 1890. století. Nejen devadesátá léta devatenáctého století, ale skandální příběhy, které jsou příliš četné na to, aby je bylo možné sledovat, a příliš lákavé na to, aby je ignorovali pro spisovatele, jako je Maugham, který udělal kariéru tím, že proměnil skutečný život v palivo pro svou fikci. Než však začal pracovat na proměně jednoho z mála představitelů této pozoruhodné sbírky francouzských umělců, kteří tvořili impresionistické hnutí, jehož vlastní život by se dal v míře dramatu přirovnat k Van Goghovu, Maugham již dokončil přípravy.

Protagonista Maughamova nejslavnějšího nebo druhého nejznámějšího románu – existuje určitá debata o tom, zda si břemeno lidí nebo Ostří břitvy zaslouží nejvyšší poctu – Philip Carey má tematicky i psychologicky mnoho společného s Charlesem Stricklandem. „Břemeno lidských vášní“ lze dobře nazvat románem o tom, co se mohlo stát Paulovi Gauguinovi, kdyby se nakonec nerozhodl opustit manželku, děti a nekonečně nešťastnou měšťáckou existenci, aby se mohl naplno věnovat malbě a v konec samozřejmě unikal evropskému životu střední třídy odletem na Tahiti.

Měsíc a Penny, stejně jako téměř vše, co Maugham publikoval, se staly mezinárodním bestsellerem a inspirovaly řadu divoce nevyrovnaných filmových adaptací, včetně nejméně dvou divadelních filmů (včetně jednoho s Laurence Olivierem v hlavní roli Stricklanda), stejně jako, možná překvapivě, velké množství silně zkrácených verzí psaných jako epizody pro antologické série. Jeden z nich, vysílaný v roce 1951, se ve skutečnosti objevil jako epizoda televizního seriálu s názvem Somerset Maugham TV Theater.

Popularita knihy může být posuzována podle jejího následného výskytu v historii pop kultury. Jednou z knih, která se spálí v Truffautově filmové adaptaci 451 stupňů Fahrenheita, je Maughamův román. V první kapitole románu Stephena Kinga Pytel kostí je „Měsíc a Penny“ zmíněn téměř na každém kroku.

Příběh

Charles Strickland je bohatý burzovní makléř žijící v Londýně 20. století. Opouští svou práci, opouští svou 17letou rodinu a stěhuje se do Paříže ve Francii. Strickland ztrácí smysl svého života a nachází nové uplatnění v malbě. Snaží se žít nový život a dostává se do bodu, kdy ke své rodině nic necítí. Jeho žena se s ním rozvede a úplně se odcizí.

V Paříži je Strickland extrémně chudý a není schopen se o sebe postarat. I přes nedostatek financí je šťastný a spokojený s novým životem umělce. Život v bohatém městě, kde je tolik bohatství, ho vůbec neláká. O hmotné statky se nezajímá a jediné, co ho fascinuje, je jeho umění. Naštěstí má bohatého přítele, který se o něj stará. Dirk Strove je také umělec a vysoce oceňuje Stricklandovu zručnost malíře.

Strickland vážně onemocní a Strove mu přijde na pomoc. Pečuje o něj, dokud se mu plně nevrátí síly. Blanche, Stroveova manželka, která Stricklanda zpočátku nenáviděla, k němu rozvine romantické city a požaduje, aby s ní bydlel v domě. Rozzuřený a nevěřícný Strove kvůli nim opouští svůj domov.

Po nějaké době Blanche opouští i Strickland, protože tvrdí, že ji potřeboval jen jako múzu pro své obrazy. Je zcela zdrcená a bohužel spáchá sebevraždu. Strove a Strickland se krátce sejdou, než se vydají svou vlastní cestou.

Později se ukázalo, že Strickland zemřel na lepru. Ukázalo se, že se přestěhoval na Tahiti, kde potkal jinou ženu a měl s ní děti. Pokračoval v malování ve svém domě, kde vytvořil některá ze svých nejlepších děl. Po jeho smrti jeho žena spálí dům i s obrazy, jak žádal.

Seznam postav

Charles Strickland

Strickland je hlavní postavou románu, jehož obraz vychází ze skutečného života francouzského neoimpresionistického umělce 19. století Paula Gauguina. Po hrubém náčrtu Gauguinova života tráví Strickland většinu své existence v rámci britských konvencí a očekávání střední třídy, než náhle obětuje vše, co má, včetně své rodiny, pro uměleckou vizi, která končí leprou, slepotou a smrtí na Tahiti. A také věčnou slávu uznávaného umělce primitivistického umění.

Amy Strickland

Charlesova manželka, která se musí obětovat ve jménu jeho tvůrčího génia. Normální sympatie, kterou by se od ní dalo očekávat jednoduše jako samozřejmost, je zmírněna skutečností, že je zobrazována jako neschopná pochopit hodnotu umění a génia svého manžela. Soucit je dále podkopáván tím, že se nemůže smířit s tím, že by byla opuštěna kvůli nápadu spíše než kvůli hezčí a zajímavější ženě.

Vypravěč

Vypravěč románu zůstává bezejmenný, ale všeobecná shoda je, že je příkladem toho, co Maugham obvykle používal jako vypravěče: volně beletrizovaná verze Somerseta Maughama, někdy nazývaná (s uvozovkami) „Somerset Maugham“.

Dirk a Blanche Strove

Dirk se zdá být prosťáček, ale velmi milý. (Ve skutečnosti může být velmi dobromyslný). Ačkoli on sám nemá absolutně žádný mimořádný umělecký talent, je přesto schopen být jedním z prvních, kdo pozná, že Strickland je revoluční génius, který může dosáhnout velké slávy. Jejich vztah se stane o něco pichlavějším, překvapivě, když Strickland svede Blanche, aby opustila Dirka a pak opustí i ji, což vede k její sebevraždě.

Dr. Koutras

Koutras je lékař, který dostane nepříjemný úkol zjistit, že Strickland na Tahiti onemocněl leprou. Je to právě Koutras, kdo poskytuje potřebné informace o Stricklandových děsivých posledních dnech, přičemž se mu téměř podařilo povýšit jeho příběh na úroveň tragédie. Nakonec však toto povýšení selhává z důvodu, který je dokonce i vypravěč ochoten otevřeně přiznat: „Strickland byl odporný muž.“

nitě

Čistota umělcova záměru

Hlavním tématem románu je, že honbě za uměleckou vášní stojí za to obětovat vše ostatní. Fiktivní protějšek skutečného umělce Paula Gauguina, zde ztvárněný jako Charles Strickland, opouští veškerý komfort, vymoženosti a očekávání běžné měšťanské existence, aby se ponořil do umělecké vize. Nejde o to, zda je skutečně kreativním géniem – kdo může říci, kdo je a kdo ne – ale o tom, že je skutečně oddán své vizi. Dělá umění skutečně za účelem obchodu; není to prostředek k dosažení bohatství. Je to cíl sám o sobě a stojí za to se pro něj obětovat.

Umělcovo sobectví

Problém je samozřejmě v tom, že umělec, který je ochoten obětovat vše pro realizaci své vize, nežije ve vzduchoprázdnu a není jediným člověkem, jehož existence je touto touhou ovlivněna. Stricklandova umělecká vize neprospívá nikomu jinému než jemu samotnému, dokud se nestane úspěšným, a bývalo paradoxní, že většina umělců dosahuje působivých úspěchů až po smrti. (V naší době, kdy se vše stává zbožím, to již není nezpochybnitelný fakt). Proto ve skutečnosti honba za uměleckou vizí nepřináší žádné vnější výhody, ale mění se ve skutečné krvavé bojiště s vedlejšími škodami. Téměř každý, s kým se Strickland dostane do kontaktu, se stane šestipenci, kterou ztratil ze zřetele ve svém sebepohlceném soustředění na dosažení Měsíce (původní název románu je Měsíc a šest pencí).

Odmítání západní civilizace

Charles Strickland je jen jednou z mnoha postav Maughamovy fikce, které sdílejí stejnou základní filozofickou vlastnost: najít něco, co chybí v západní civilizaci, a hledat chybějící část v jiných exotických koutech světa.

Hrdina The Razor’s Edge, Larry Durrell, je postavou, ve které se všechny tyto opakované tropy konečně spojí, ale Durrell je pouze vyvrcholením posedlosti, která začala o desítky let dříve. Není náhodou, že francouzským neoimpresionistickým umělcem, který zaujal autorovu imaginaci, nebyl ani fyzicky deformovaný Degas, ani psychicky týraný Van Gogh. Oba našli čisté vyjádření v reprezentaci evropské kultury, která se vymykala uměleckému imperativu jiné významné osobnosti. Ne, musel to být Paul Gauguin, který našel skutečný estetický vliv a stimulaci jedině tak, že se otočil zády k Západu a pustil se do mystického pohanství tichomořských ostrovů.

Modernímu čtenáři románu Somerset Maugham z roku 1919 Měsíc a Penny je nyní jasné, s výhodou prozíravosti a zpětného pohledu, že to byl ve skutečnosti neuvěřitelně složitý a trvalý nezávazný návrh nebo první návrh jeho přelomového románu z roku 1944. Razor’s Edge. Oba příběhy jsou z vypravěčského hlediska jen stěží zaměnitelné, ale tematicky do sebe zapadají tak dobře, že jde prakticky o vzájemné pokračování a prequely. To, k čemu Maugham v roce 1919 směřoval, bylo zakrněno skutečností, že jeho příběh byl tak úzce spjat s reálnou paralelou Paula Gauguina, ale nakonec se plně naplnil o čtvrt století později.

The Razor’s Edge vypráví příběh rozčarovaného společenského vyděděnce, flákačského filozofa Larryho Durrella, který se doslova pustí do hledání smyslu života. Zda Maugham potřeboval další koření pětadvaceti let zkušeností, nebo zda potřeboval svůj vlastní pocit deziluze ze síly umění, aby dal životu smysl, se nikdy plně nedozvíme, ale když tyto dva romány čteme jeden po za druhé je stále snazší pochopit, že to, co Maugham optimisticky tvrdil bezprostředně po první světové válce, téměř úplně zmizelo s vrcholem druhé světové války. Během tohoto období se toho ve světě obecně i osobně pro Maughama hodně stalo a je téměř jisté, že ho z Charlese Stricklanda na Larryho Durrella nezměnila jediná věc. Něco se však stalo, protože naděje a víra v sílu prosazování umělecké vize, která živila vyprávění Měsíce a Penny, vyschla u The Razor’s Edge.

Člověk má pocit, že přinejmenším část viny za to, že se Měsíc a Penny nyní jeví jako předloha, nese Paul Gauguin. Gauguin je modelem pro Stricklanda, hlavního hrdinu románu, a i když to není dokonalá shoda, je dostatečně blízko, aby posloužila Maughamovým účelům. A zdá se, že právě zde je problém. Vědomá snaha jít za svým cílem – napsat příběh o smyslu života očima posedlého umělce, podobného Gauguinovi – se dostává do konfliktu s podvědomím, velmi hmatatelně sleduje stejné myšlenky, které najdou ztělesnění v následujícím románu. . Darrell není umělec, ale obyčejný chlap. Není definována prací, vášní ani žádnou speciální prací.

Naopak jediné, co pohání Charlese Stricklanda, je vášeň pro umělecké vyjádření. Je ochoten obětovat vše, včetně rodiny, pohodlí, bezpečí a čehokoli jiného, ​​co stojí v cestě dosažení této vize. Strickland je tak pro Maughama ikonou typu, který prostupuje velkou část jeho rané fikce: čistý umělec, jehož oběť pro svou vizi z něj dělá sociálního hrdinu. Jeho předchozí román také zkoumal tento koncept, ale Měsíc a Penny představuje skok směrem k prohlášení, které v The Burden of Men chybí.

Dilema je, že pozdější Maugham, jak se zdá, tuto myšlenku zcela odmítá. To, že Larry Durrell není vůbec umělecký typ, je nejpádnějším důkazem ve prospěch tohoto tvrzení. U The Razor’s Edge už Maugham nechce ani uvažovat o potenciální náhradě za Gauguina pro své vlastní účely.

Měsíc a Penny ukazují dvě stránky umělecké posedlosti. Pro umělce všechny tyto oběti stačí k ospravedlnění všeho. Ale Strickland za sebou zanechává hromadu mrtvol (obrazných i doslovných) jako vedlejší poškození jeho tvůrčího hledání. To, že odmítá samotný koncept umělce-hrdiny jako odpověď na otázku po smyslu života, kterou Durrell hledá v The Razor’s Edge, naznačuje, že Maugham už mohl být ambivalentní k myšlence, že vznešený umělec, který obětuje vše, co je skutečně schopen udělat z něj společenského hrdinu. Larry Darrell je antisociální hrdina. On je anti-Strickland. Stále sahá na Měsíc, ale na rozdíl od Charlese Stricklanda není tak sobecký, aby popíral sílu šestipence změnit život člověka.

Román „Měsíc a Penny“ je stále zajímavý ke čtení jako portrét umělce, jako je Paul Gauguin. Svět se ale za století od jeho zveřejnění velmi změnil a dnes je pro běžného člověka asi velmi těžké vidět Gauguina jako něco víc než sebestředného narcistu s talentem kreslit karikované tahitské ženy.

• „The Magician“ od Somerset Maugham, shrnutí
• „Mackintosh“ od Somerset Maugham, shrnutí
• „Lisa of Lambeth“ od Somerset Maugham, shrnutí
• „The Painted Veil“ („The Patterned Veil“) od Somerset Maugham, shrnutí
• „The Razor’s Edge“ od Somerset Maugham, shrnutí
• „Salvatore“ od Somerset Maugham, shrnutí
• „Rain“ od Somerset Maugham, shrnutí
• „Na okraji říše“ od Williama Somerset Maugham, shrnutí